Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний літературний напрям. Аналіз вірша Пушкіна А.С. «Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний. Самоіронія і епіграма

Пам'ятник О.С.Пушкіну в Царському Селі (фото автора статті, 2011)

Вірш «Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний» написано в 1836 році, за півроку до загибелі Пушкіна. Не найкращі часи переживав тоді поет. Критики не шанували його, царем були заборонені у пресі кращі роботи, в світському суспільстві розпускалися плітки з приводу його персони, в сімейному житті все було далеко не безхмарно. Поет був обмежений в коштах. Та й друзі, навіть найближчі, прохолодно ставилися до всіх його тягот.

Ось в такій непростій обстановці Пушкін пише поетичну роботу, яка з часом стає історичною.

Поет як нібито підводить підсумок своєї творчості, щиро і відверто ділиться думками з читачем, оцінюючи свій внесок в російську і світову літературу. Вірна оцінка своїх заслуг, розуміння прийдешньої слави, визнання і любові нащадків - все це сприяло тому, щоб допомогти поетові спокійно ставитися до наклепу, образ, «не вимагати від них вінця», бути вище цього. Про це Олександр Сергійович говорить в останній строфі твору. Можливо, саме тяжкі думи про нерозуміння і недооцінку його сучасниками і спонукали поета написати цю важливу вірш.

«Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний» в якійсь мірі є наслідуванням відомого вірша «Пам'ятник» (в основі якого в свою чергу, лежить вірш Горація). Пушкін слід за текстом Державіна, проте вкладає в свої рядки зовсім інший сенс. Олександр Сергійович віщає нам про свою «непокори», про те, що його «пам'ятник» вище пам'ятника Олександру I, «Олександрійського стовпа» (думки літературних дослідників про яке пам'ятнику йде мова, розходяться). І про те, що народ буде постійно приходити до його пам'ятника, і дорога до нього не заросте. І поки в світі буде існувати поезія, «поки в підмісячному світі живий буде хоч один поет», слава поета не померкне.

Пушкін знає точно, що всі численні народи, що входять до складу «Русі великій», будуть ставитися до нього, як до свого поета. Любов народу і вічне визнання Пушкін заслужив вже тим, що його поезія пробуджує в людях «добрі почуття». А також і тим, що він «прославив свободу», боровся, як умів, створюючи свої важливі твори. І ніколи не переставав вірити в краще, а для «занепалих» просив «милості».

Аналізуючи вірш «Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний», ми розуміємо, що цей твір - філософський роздум про життя і творчість, цей вислів свого поетичного призначення.

За жанром вірш «Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний» - ода. В її основі лежать головні пушкінські принципи: волелюбність, гуманність.

Розмір вірша - шестистопного ямб. Він чудово передає рішучість і ясність думок поета.

У творі не тільки « фразеологічні сполучення, а й окремо взяте слово, тягне за собою цілий круг асоціацій і образів, найтіснішим чином пов'язаних з тією стилістичної традицією, яка була звичною для поетів - ліцеїстів ».

Кількість строф у вірші - п'ять. Остання строфа витримана в урочисто-спокійному тоні.

І гордий внук слов'ян, і фінн, і нині дикої

Функція полісіндетон - «спонукати читача до узагальнення, до сприйняття ряду деталей, як цілісного образу. Видова складається при сприйнятті в родове, а саме - «народи Російської імперії».

Ідея вірша «Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний» швидше за все, навіяна спогадами Пушкіна. Саме він, найближчий і відданий друг Олександра Сергійовича, першим зрозумів велич Пушкіна і передбачив йому безсмертну славу. За життя Дельвіг багато в чому допомагав поетові, був утішником, захисником, і в чомусь навіть учителем Пушкіна. Передчуваючи швидку кончину і прощаючись з творчою діяльністю, Пушкін як би погоджувався з словами Дельвіга, стверджував, що його пророцтва збудуться, всупереч близьким дурням, які гублять поета так, як погубили за п'ять років до того його побратима «по музі і доль», самого Дельвіга.

Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний ... (А. С. Пушкін)

(Повний текст вірша)
Exegi monumentum*.

Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний,
До нього не може заросте народна стежка,
Вознісся вище він главою непокірної
Олександрійського стовпа.

Ні, весь я не помру - душа в заповітній лірі
Мій прах переживе і тління втече -
І славен буду я, доки в підмісячному світі
Живий буде хоч один поет.

Слух про мене пройде по всій Русі великій,
І назве мене всяк сущий в ній мова,
І гордий внук слов'ян, і фінн, і нині дикої
Тунгуз, і друг степів калмик.

І довго буду тим люб'язний я народу,
Що почуття добрі я лірою будив,
Що в мій жорстокої вік прославив я Свободу
І закликати до переможених закликав.

Веленью божу, про муза, будь слухняна,
Образи не боячись, не вимагаючи вінця,
Хвалу і наклеп приемли байдуже,
І не оспорівать дурня.

*) Я пам'ятник спорудив .. (початок вірша Горація)

Історія створення. Вірш «Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний ...» було написано 21 серпня 1836 року, тобто незадовго до смерті Пушкіна. У ньому він підводить підсумок своєї поетичної діяльності, спираючись на традиції не тільки російської, а й світової літератури. Безпосереднім взірцем, від якого відштовхується Пушкін, став вірш Державіна «Пам'ятник» (1795), яка отримала більшу популярність. При цьому Пушкін не тільки зіставляє себе і свою поезію з великим попередником, а й виділяє характерні саме для своєї творчості особливості.

Жанр і композиція. За жанровими ознаками пушкінське вірш є одою, але це Особливий різновид цього жанру. Вона прийшла в російську літературу як загальноєвропейська традиція, яка бере початок в античності. Недарма епіграфом до вірша Пушкін взяв рядки з вірша давньоримського поета Горація «До Мельпомени»: Exegi monumentum - «я спорудив пам'ятник». Горацій є автором «Сатир» і цілого ряду віршів, які прославили його ім'я. Послання «До Мельпомени» він створив в кінці свого творчого шляху. Мельпомена в давньогрецькій міфології - одна з дев'яти муз, покровителька трагедії, символ сценічного мистецтва. У цьому посланні Горацій оцінює свої заслуги в поезії .. Надалі створення такого роду віршів у жанрі своєрідного поетичного «пам'ятника» стало стійкою літературною традицією, В російську літературу її ввів ще Ломоносов, який першим переклав послання Горація. Потім вільний переклад вірша з оцінкою своїх заслуг в поезії зробив Г.Р. Державін, назвавши його «Пам'ятник». Саме в ньому визначилися основні жанрові особливості таких поетичних «пам'ятників». Остаточно ця жанрова різновид сформувалася в пушкінському «Пам'ятник».

Слідом за Державіним Пушкін ділить свій вірш на п'ять строф, використовуючи подібну форму і розмір вірша. Як і Державінська, пушкінське вірш написано катренами, але з дещо видозміненим розміром. У перших трьох рядках, як і Державін, Пушкін використовує традиційний. одичний розмір - 6-стопи ямб (олександрійський вірш), але останній рядок написана ямбом 4-стопи, що робить її ударною і ставить на ній смисловий акцент.

Основні теми і ідеї. Вірш Пушкіна є. гімном поезії. Його головна тема - прославляння істинної поезії і утвердження високого призначення поета в житті суспільства. У цьому Пушкін виступає як спадкоємець традицій Ломоносова і Державіна. Але в той же час при схожості зовнішніх форм з державинским віршем Пушкін багато в чому переосмислив поставлені проблеми, і висунув свою ідею сенсу творчості і його оцінки. Розкриваючи тему взаємин поета і читача, Пушкін вказує, що його поезія в більшій мірі звернена до широкого адресату. Це видно. "Уже з перших рядків.«. "До нього не заросте народна стежка» ,. - говорить він про своє літературному «пам'ятнику» .. Перша строфа - традиційне твердження значущості поетичного пам'ятника в порівнянні е іншими способами увічнити заслуги .. Але Пушкін вводить сюди і тему свободи, яка виявляєте »наскрізною в його творчості, відзначаючи, що його« пам'ятник »відзначений волелюбністю:« Піднявся вище він главою непокірної Олександрійського стовпа ».

Друга, строфа у всіх поетів., Створювали такі вірші, стверджує безсмертя поезії, яке дає можливість автору продовжувати жити в пам'яті нащадків .: «Ні, весь я не помру - душа в заповітній лірі / Мій прах переживе і тління втече». Але на відміну від Державіна Пушкін, що випробував в останні роки життя нерозуміння і неприйняття натовпу, робить акцент на тому, що його поезія знайде більш широкий відгук у серцях людей, близьких йому по духовному складу, творців, причому мова йде не тільки про вітчизняній літературі, «про і про поетів усього світу:« і славен буду я, доки в підмісячному світі / Живий буде хоч один поет ».

Третя строфа, як і у Державіна, присвячена темі розвитку інтересу до поезії серед найширших верств народу, раніше не знайомих з нею, і широкої посмертної слави:

Слух про мене пройде по всій-Русі великій,
І назве мене веяк сущий в ній. мова,
І гордий внук слов'ян, і фінн, і нині дикої
Тунгус, і друг степів калмик.

Основну смислове навантаження несе четверта строфа. Саме- в ній поет визначає то головне, що становить сутність його творчості і за що він може сподіватися на поетичне безсмертя:

І довго буду тим люб'язний я народу,
Що почуття добрі я лірою будив,
Що в мій жорстокий вік прославив я свободу
І закликати до переможених закликав.

У цих рядках Пушкін звертає увагу читача на людяність, гуманізм своїх творів, повертаючись до найважливішої проблеми пізнього творчості. З точки зору поета, «почуття добрі», які пробуджує в читачів мистецтво, важливіше його естетичних якостей. Ця проблема стане для літератури другої половини XIX століття предметом запеклих дискусій між представниками демократичної критики і так званого чистого мистецтва. Але для Пушкіна очевидна можливість гармонійного рішення: дві останні рядки цієї строфи повертають нас до теми свободи, але зрозумілою через призму ідеї милосердя. Показово, що в початковому варіанті Пушкін замість слів «в моє жорстоке століття» написав «слідом Радищеву». Не тільки через цензурні міркувань поет відмовився від такої прямої вказівки на політичний сенс волелюбності. Важливіше для автора «Капітанської дочки», де дуже гостро було поставлено проблема милості і милосердя, стало твердження ідеї добра і справедливості в їх вищому, християнському розумінні.

Остання строфа - традиційне для віршів- «пам'ятників» звернення до музи:

Велінням Божу, про муза, будь слухняна,
Образи не боячись, не вимагаючи вінця,
Хвалу і наклеп приемли байдуже
І не оспорівать дурня.

У Пушкіна ці рядки наповнені особливим змістом: вони повертають нас до ідей, висловлених ще в програмному вірші «Пророк». Основна думка їх в тому, що поет творить з вищої волі, а тому він несе відповідальність за своє мистецтво не перед людьми, які часто не здатні його зрозуміти, а перед Богом. Такі ідеї були характерні для пізнього творчості Пушкіна і прозвучали у віршах «Поет», «Поетові», «Поет і натовп». У них з особливою гостротою постає проблема поет і суспільство, стверджується принципова незалежність художника від думок публіки. У пушкінському «Пам'ятник» ця думка набуває найбільш ємну формулювання, яке створює гармонійне завершення роздумів про поетичної слави і подоланні смерті через боговдохновенне мистецтво.

Художнє своєрідність. Значимість теми і високий пафос вірша визначили особливу урочистість його загального звучання. Повільний, величний ритм створюється не тільки за рахунок одичного розміру (ямб з пиррихием), але і широкого використання анафори ( «І славен буду я ...», «І назве мене ...», «І гордий внук слов'ян ... »,« і довго буду тим люб'язний ... »,« і закликати до переможених .. »), інверсії (« вознісся вище він главою непокірної Олександрійського стовпа), синтаксичного паралелізму і рядів однорідних членів ( «і гордий внук слов'ян, і фін , і нині дикої тунгус ... »). Створенню високого стилю сприяє і підбір лексичних засобів. Поет використовує піднесені епітети (пам'ятник нерукотворний, глава непокірна, заповітна ліра, в підмісячному світі, гордий внук слов'ян), велика кількість слов'янізмів (спорудив за Голову, поет, доки). В одному з найбільших художніх образів вірша використана метонімія - «Що почуття добрі я лірою будив ...». В цілому все художні засоби створюють урочистий гімн поезії.

Значення твору. Пушкінський «Пам'ятник», що продовжує традиції Ломоносова і Державіна, варто в російській літературі на особливому місці. Він не тільки підбив підсумок пушкінського творчості, а й окреслив той рубіж, ту висоту поетичного мистецтва, яка служила орієнтиром всім наступним поколінням російських поетів, Не всі вони чітко слідували жанрової традиції вірші- «пам'ятника», як А.А. Фет, але кожен раз, коли російський поет звертається до проблеми мистецтва, його призначення та оцінці своїх досягнень, він згадує пушкінські слова: «Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний,.,», Намагаючись наблизитися до його недосяжною висоті.

Остання строфа - традиційне для віршів- «пам'ятників» звернення до музи:

Вірш "Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний ..." примітно тим, що написано воно всього за кілька місяців до трагічної загибелі Пушкіна. Його називають духовним заповітом поета і короткий аналіз "Я пам'ятник собі воздвиг нерукотворний" за планом допоможе зрозуміти, чому. Його можна використовувати на уроках літератури в 8 класі.

короткий аналіз

Історія створення- вірш написаний в 1836 році і опублікований в першому посмертному збірнику пушкінських віршів в 1841 році. Невеликі правки в нього вніс Жуковський.

Тема вірша- роль поета і пего творів у суспільному житті, їх важливого призначення.

композиція- класична пятістрофная. Перша строфа підносить поета над суспільством і часом, остання - говорить про його божественне призначення, таким чином, думка розвивається послідовно.

Жанр- о так.

віршований розмір- ямб, але ритміка будується також на анафорах.

метафори- "не заросте народна стежка".

епітети- "пам'ятник нерукотворний", народна стежка "," гордий внук ".

інверсії- "главою непокірної", "і славен буду я ...".

анафора- "що почуття добрі я лірою будив, що в мій жорстокий вік прославив я свободу".

Історія створення

Цей твір, з одного боку, перегукується з "Пам'ятником" Гавриїла Державіна, з іншого - є відповіддю на вірш, написаний Дельвіг, іншому Пушкіна ще з часів ліцею. Через рік після його написання поет помре від рани, отриманої на дуелі з Дантесом, так що його називають духовним заповітом "сонця російської поезії". Вважається, що він передчував загибель і знав, що цей момент настане скоро, так що виклав свої погляди на поезію, якими вони були на той момент.

За життя Пушкіна вірш так і не було опубліковано - воно побачило світ тільки в 1841 році, відредаговане Василем Жуковським. Надрукували його не в журналі, а в збірці віршів - першому, виданому вже після загибелі поета.

Тема

Головна проблема, яку поставив поет - це роль творця і поезії в суспільному житті, то, як слово впливає на людей і виникає внаслідок такої відповідальність поета. Пушкін вважав, що творець повинен бути громадянином, тому що він може і повинен змінювати світ на краще.

Ліричний герой цього твору - поет, який з самого початку варто не тільки над оточуючими його людьми, а й над самим часом, він безсмертний завдяки душі, укладеної в "заповітній лірі". Пушкін розповідає, що навіть після смерті все будуть пам'ятати його, і його вірші, а в кінці дає настанову всім, хто вирішив пов'язати своє життя з мінливою музою: потрібно бути слухняним тільки богу, однаково байдуже приймати як хвалу, так і наклеп, а також не оскаржувати дурних людей. Дуже важлива рядок - "образи не боячись, не вимагаючи вінця", яка вчить поета не звертати уваги на неприязнь і, що найважливіше - не вимагати визнання своїх заслуг.

Така основна ідея твору, тема якого - призначення поета.

композиція

Думка у вірші логічно розвивається від першої до останньої строфи, причому для додаткового виділення останнього рядка в строфі Пушкін використовував цікавий прийом: перші три рядки в строфі написані тристопним ямбом, четверта ж - чотиристопним.

Спочатку поет говорить про те, що творець - вище свого часу, потім думка переходить на його призначення - пробудження добра в людях, глорифікація свободи, прояв милосердя. Завершальна, п'ята строфа, наставляє "музу", тобто тих, кого вона відвідує, бути байдужими до земного визнанням або гірше, слухаючись тільки бога.

Жанр

Це ода, наповнена урочистістю і високим пафосом, що ще більше підкреслюється використанням різноманітних славянизмов. Поет-громадянин вимовляє свою урочисту промову, демонструючи тверду творчу й людську позицію, тому такий жанр підходить найкраще.

засоби виразності

Пушкін використовував для вираження своєї думки широкий поетичний арсенал. У цьому творі тільки одна метафора- «не заросте народна стежка", проте інших виразних засобів і образів набагато більше. Так, у творі є такі стилістичні фігура, як антитеза- "хвалу і наклеп" - і анафора- "що почуття добрі я лірою будив, що в мій жорстокий вік прославив я свободу", епітети- "пам'ятник нерукотворний", "народна стежка", "гордий внук", "жорстоке століття", інверсії- "главою непокірної", "і славен буду я ...".

Четверта строфа, дуже важлива для розуміння того, яку роль в російській поезії відводив собі Пушкін, виділяється саме за рахунок анафори, в той час як остання виділяється за допомогою звернення "про муза" - насправді поет звертається не до самої музи, а до тим, хто творить з її допомогою. Він показує, якою бачить ідеальну поезію - вільної від людських слабкостей і слухняний тільки вищому суду, тобто Богу.

Тест з вірша

Рейтинг аналізу

Середня оцінка: 4.5. Всього отримано оцінок: 176.

Символічно, що «Я пам'ятник собі воздвиг ...» написано всього за кілька місяців до трагічної загибелі поета, в 1836 році. Вірш не публікувалася і не було відомо навіть найближчим друзям Пушкіна - його виявили вже після смерті, коли почали розбирати папери, що залишилися від Олександра Сергійовича.

Історія створення «Пам'ятника» залишається загадкою до цих пір. Деякі дослідники стверджують, що пушкінське вірш є наслідуванням аналогічних творів, які в достатку створювали літератори XVIII століття (в тому числі, настільки цінується Пушкіним Державін і Ломоносов). Інші - і до цієї думки примикала більшість друзів поета - вважали, що написанням рядків про пам'ятник Пушкін висміює власне важке становище. Незважаючи на те, що визнання поет отримав ще за життя, багатства йому це не принесло, і Пушкін змушений був постійно закладати і перезаставляти майно, щоб забезпечити засобами сім'ю. «Нерукотворний» в даному випадку - НЕ вихваляння себе, а тонка іронія.

Є і третій варіант: передбачається, що поетові якимось чином вдалося передчувати власну швидку загибель, і віршем він підвів риску під своїм творчим доробком і яскравою літературним життям.

Головна тема вірша

В першу чергу, «Я пам'ятник собі ...» - це гімн поезії, який прославляє людину, що складає вірші, що відзначає його високу значимість в житті всього суспільства. У цьому твір почасти схоже з віршами вже згадуваних Ломоносова і Державіна.

Але незважаючи на те, що зовнішня форма вельми схожа, Пушкін проаналізував творчість більш глибоко, висунувши власне розуміння творчого процесу, його підсумку і оцінки. У порівнянні з поетами минулих століть, Пушкін менш елітарний, його лірика звернена до широких мас, що він підкреслює в рядку «До нього не заросте народна стежка». Тут же знаходять відображення і бунтарські, околодекабрістскіе елементи в творчості - Пушкін згадує, що його нерукотворний пам'ятник вознісся «главою непокірної» вище, ніж Олександрійський стовп - символ царської влади початку XIX століття.

Тема підвищеного інтересу людей до поезії наскрізною ниткою проходить через весь вірш - Пушкін говорить про те, що його вірші читають не тільки у вищих верствах суспільства, перераховуючи деякі народності, які проживають на території Російської Імперії.

Ще одна важлива проблема, на якій поет акцентує увагу - існування творчої спадщини після фізичної смерті творця, безсмертя поезії. «Ні, весь я не помру», стверджує Пушкін, раз і назавжди вирішуючи для себе це питання. Великий російський літератор був упевнений в тому, що його творчість відгукнеться в століттях - і мав рацію.

Проблема свободи, без згадки якої в епоху цензури і реакції теж не обійшлося, сусідить з темою милосердя, так важливою для Пушкіна. З одного боку, поет був явно не згоден з реакційною політикою і рішеннями імператора щодо декабристів, з іншого - в кінці життєвого шляху схилявся до думки, що християнське, справжнє милосердя важливіше будь-яких політичних і громадських проявів.

Структурний аналіз вірша

У невеликий - всього 5 строф - оді власної поезії Пушкін активно використовує складні речення, інверсивний порядок слів і високу лексику, тим самим створюючи піднесений настрій. Багате застосування епітетів, алегорій, деяка архаїка (поет, приемли і т. Д.), Безліч уособлень - все це створює атмосферу величі, підкреслює особливе місце поезії в світі.

Твір написано 6-тістопним ямбом з перехресної римуванням.

«Пам'ятник» займає, безумовно, особливе місце в поетичній спадщині Олександра Сергійовича. Він підводить підсумок його багаторічному творчості, одночасно підносячи російську поезію на висоту, довгий час залишалася практично недосяжною.